陶器是两汉时期使用最普遍的日常生活器具，许多陶器上都有文字，这些文字的书写情况大致有三种：
第一，在陶器烧制好后，先用毛笔书写，然后再用凿子或刻刀进行摹刻，这一类刻字笔画精致，大小相近，往往呈现出工整规范的风貌，如《左作陶片》（图6-25）等。
第二，直接用刀凿刻而成，这一类刻字，笔画挺直方峻，大小错落，字口多有剥落，古趣盎然，如《白雁雌范》等。
第三，砖瓦文字大多使用模印的方法制成，这一类文字都刻得较重，文字笔画粗壮，且呈现出上宽下窄的特征。与铜器铭刻相似的是，砖瓦文字也是西汉时期大多以篆书和篆隶相混为主，至东汉才代之以成熟的汉隶，这与碑刻隶书的发展演变基本同步。但与汉简和碑刻文字相比，铜器铭文与砖瓦文字皆非主流文字，但其艺术趣味因其载体的特点而独成风貌，其艺术借鉴价值很高，个性特点甚至超过主流的汉碑，值得我们注意。
图6-24
图6-25
3.两汉以后隶书的欣赏
图6-26
两汉以后直至明末，隶书出现了一个长时间的没落期。汉魏以后的书法，几乎是草书、行书和楷书的天下，这三种书体迅速发展成熟，并实现了各自的辉煌。隶书虽然还在沿用，但趣味已经逐渐趋向楷化，笔法结字逐步转向庸俗。还值得一提的是唐隶，出现了徐浩、史惟则、韩择木等稍有成就的隶书书家，但格调已近俗。唐玄宗也喜欢隶书，但描摹拿捏，更是每况愈下，已经至于俗不可耐。之后直到清代金石考据学大盛，隶书才出现了真正的鼎盛局面，出现了邓石如、伊秉绶、石涛、金农、何绍基等一批隶书大家，这是汉隶之后又一个隶书艺术的高峰期。清代书家继承了两汉刻石典雅华美、庄重整饬的传统，也将汉隶宏阔、博大的审美气象继承下来，又将文人自身对天地自然的感悟以及人生的理解施之于笔墨当中，使充满金石气的汉隶多出几分文人气息。清人隶书的最大成就便是既具备了汉隶的金石气息，也将庄重的汉隶写得笔趣盎然，书写意味的加强，使得汉隶这一古老书体焕发出新的生命活力，取得了全新的审美价值。